중국 唐鏡 장식기법의 발전과 통일신라 공예에 미친 영향

• 영문명: The Development of Decorative Techniques in Chinese Tang Dynasty Mirrors and Influence on Unified Silla Crafts
• 발행기관: 한국고대사탐구학회
• 저자명: 최주연(Ju-yeon Choi)
• 간행물 정보: 『한국고대사탐구』제49집, 129~164쪽, 전체 36쪽
• 주제분류: 인문학 > 역사학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2025.04.30

국문 초록

중국 동경 역사에서 漢代 이후 큰 전환점에 해당하는 시기는 唐代이다. 漢鏡을 바탕으로 문양변화만 있던 경향이 당대 해외에서 유입되는 다양한 요소들의 자극과 당시 공예기술의 성장이 결합하면서 거울제작 발전이 촉진되었으며, 이는 다양한 재료로 장식된 동경을 통해 확인할 수 있다. 당대 고가의 재료들로 장식된 동경의 등장은 당시 공예 장식기법의 발전과 귀족 중심의 화려한 사회적 분위기가 크게 영향을 끼쳤다. 동경을 장식하는 재료로 금, 은과 같은 금속이나 조개류(나전), 옻칠 등이 사용되기 시작했는데, 이는 당대 황실과 귀족층에서 향유하던 공예품의 장식재료가 동경에도 적용된 것이다. 당대 발전·성행한 장식기법은 나전과 평탈기법이 있다. 두 기법의 공통점은 옻칠을 바탕재로 이용한 것이며, 금속으로 장식하면 평탈기법, 나전으로 장식하면 나전기법으로 구분된다. 당대에는 국제적 무역항을 갖추고 경제성장에 맞춰 값비싼 외국 재료들이 유입되었고, 당시 황실의 취향에 맞는 사치스럽고 화려한 공예품 제작이 성행했다. 평탈과 나전기법은 이러한 경향에 맞춰 등장한 기법으로 동경 뿐만 아니라, 다양한 공예품 장식기법으로 활용되었다. 이 외, 금과 은으로 문양을 표현해 동경 뒷면에 끼워 장식한 金·銀背鏡의 등장 역시 당대 동경 장식기법의 일면을 살펴볼 수 있는 예로 금과 은의 얇은 판을 문양판에 올려놓고 두드려 문양을 입체적으로 표현하는 타출기법으로 제작했다. 금·은의 늘어나는 성질인 전연성을 바탕으로 입체적인 문양을 만들었는데, 이는 당시 瑞獸葡萄紋鏡 같이 고부조로 제작된 동경의 문양과 관련성이 높다. 금·은배경의 문양판은 문양이 없는 동경의 뒷면에 끼워서 장식한 것이 특징으로 이 역시 귀족문화를 대변하는 화려한 공예품의 하나이다. 당대 등장하거나 유행한 동경장식기법은 당나라 내에 한정되지 않고, 주변 국가로 전해졌으며, 현재 한국과 일본에 그 예들이 남아 있다. 이 중 통일신라 때 장식기법이 전래되어 제작된 것으로 추정되는 평탈경과 나전경이 남아 있다. 특히 평탈경은 연구분석을 통해 국내에서 제작되었을 가능성이 제기되었다는 점에서 통일신라 당시 당에서 공예품 장식기법이 전해져 실질적 제작으로 이어졌음을 보여준다. 이러한 장식기법은 비단 동경에 국한된 것이 아니며, 통일신라 공예품 제작 전반에 영향을 끼쳤고, 특히 나전기법, 타출기법은 이후 고려로 기술이 전해져 더욱 발전하게 된다. 즉, 통일신라로 전해진 당의 공예 장식기법은 화려하고 섬세했던 고려 공예 장식기술로 계승되는 바탕이 되었다.

영문 초록

The Tang Dynasty was a major turning point in the history of Chinese bronze mirrors after the Han Dynasty. While previous trends were primarily based on Han Dynasty styles with only decorative variations, the development of mirror-making in the Tang period was accelerated by the combination of foreign influences and advancements in craftsmanship. This evolution is evident in bronze mirrors adorned with various materials. The emergence of mirrors decorated with luxurious materials in the Tang Dynasty was significantly influenced by the advancements in decorative techniques and the aristocracy's preference for opulence. Materials such as gold, silver, mother-of-pearl, and lacquer began to be used for decorating bronze mirrors, reflecting the same aesthetic values as those found in the imperial court and aristocratic artifacts. Two prominent decorative techniques that flourished during the Tang Dynasty were the pingtuo(平脱) technique and the mother-of-pearl inlay technique. Both methods utilized lacquer as a base material, with the pingtuo technique incorporating metal decorations and the mother-of-pearl inlay technique using shell inlays. During this period, the expansion of international trade and economic growth facilitated the influx of expensive foreign materials, leading to the production of luxurious and ornate craftworks that catered to the imperial court’s tastes. The pingtuo and mother-of-pearl inlay techniques emerged in response to these trends and were applied not only to bronze mirrors but also to various other crafts. Additionally, another notable decorative feature of Tang Dynasty bronze mirrors was the introduction of gold and silver-backed designs. These were created using the repoussé technique, where thin gold and silver sheets were placed over a patterned mold and hammered to create three-dimensional motifs. This technique took advantage of the ductility of gold and silver to produce elaborate relief patterns, as seen in high-relief bronze mirrors such as those adorned with Auspicious Animals and grapevine motifs. The patterned plates were then inserted into the back of plain bronze mirrors, adding to their ornamental appeal and reflecting the luxurious culture of the aristocracy. The decorative techniques that emerged or gained popularity during the Tang Dynasty were not confined to China but also spread to neighboring countries, with surviving examples found in Korea and Japan. In particular, pingtuo mirrors and mother-of-pearl inlaid mirrors, believed to have been influenced by Tang Dynasty techniques, have been discovered from the Unified Silla period. Notably, research suggests that some pingtuo mirrors were locally produced in Korea, indicating that Tang Dynasty craft techniques were not only introduced to Unified Silla but also actively adopted in production. These decorative techniques were not limited to bronze mirrors but influenced the broader craft production of Unified Silla. In particular, the mother-of-pearl inlay and repoussé techniques were transmitted to the Goryeo Dynasty, where they underwent further development. Thus, the decorative techniques introduced from the Tang Dynasty to Unified Silla served as the foundation for the intricate and splendid craftsmanship that flourished in the Goryeo period.

목차

Ⅰ. 머리말

Ⅱ. 중국 당경 장식기법의 발전

Ⅲ. 통일신라로의 장식기법 전래와 그 영향

Ⅳ. 맺음말

키워드

唐 통일신라 동경 평탈기법 나전기법 금·은배경 장식기법 Tang Dynasty Unified Silla Bronze Mirror Pingtuo Technique Mother-of-Pearl Inlay Technique Gold and Silver Decorated Bronze Mirror Decorative technique