터치스톤

세기의 작가 전집 036: 이디스 워튼

이디스 워튼 지음

작가와 2025년 03월 19일 출간

작품소개

책소개

작품소개: 이디스 워튼의 『터치스톤』

열정과 야망, 도덕적 선택의 경계에서 흔들리는 한 남자의 내밀한 여정

"모든 인간에게는 자신의 영혼을 시험하는 터치스톤이 있다."

퓰리처상 수상 작가 이디스 워튼의 숨겨진 걸작 『터치스톤』이 마침내 한국 독자들을 만납니다. 뉴욕 상류사회를 날카롭게 그려낸 『순수의 시대』의 작가가 선보이는 이 중편소설은 도덕적 선택의 대가와 진정한 구원의 의미를 탐구하는 깊이 있는 심리 드라마입니다.

유망한 변호사 스티븐 글레나드는 사랑하는 여인과의 결혼을 앞두고 경제적 어려움에 직면합니다. 그때 그의 손에 기회가 찾아옵니다. 과거 자신에게 마음을 열었던 유명 작가 마가렛 오빈의 사적인 편지들을 출판사에 팔 기회. 그녀는 이미 세상을 떠났고, 누구도 그 편지의 수신인이 자신이라는 것을 알지 못합니다. 단 한 번의 결정으로 그는 편안한 결혼 생활과 경제적 안정을 얻게 되지만, 동시에 돌이킬 수 없는 자기 배신의 길을 걷게 됩니다.

"그가 닿을 수 없는 곳에 도달하려 할 때마다, 새처럼 살금살금 다가오는 부끄러움을 느꼈다."

『터치스톤』은 단순한 도덕 우화를 넘어 인간 심리의 복잡한 풍경을 섬세하게 그려냅니다. 워튼은 글레나드의 자기기만, 점증하는 죄책감, 그리고 결국에는 자기 인식으로 이어지는 여정을 타협 없는 정직함으로 추적합니다. 그의 내면 풍경을 묘사하는 워튼의 문장은 마치 정밀한 심리학 논문처럼 예리하면서도, 깊은 연민을 품고 있습니다.

표면적으로는 글레나드의 이야기이지만, 이 소설에는 두 명의 강렬한 여성 인물이 존재합니다. 작품 내내 직접 등장하지 않지만 강력한 존재감을 발휘하는 마가렛 오빈과, 겉보기에는 관습적이지만 내면에는 깊은 통찰력을 지닌 글레나드의 아내 알렉사. 이 두 여성은 19세기 말 미국 사회에서 여성의 변화하는 위치와 가능성을 상징합니다.

"주는 것의 행복"이라는 마지막 문장으로 끝나는 이 작품은, 인간의 도덕적 실패와 구원의 가능성에 대한 깊은 성찰을 담고 있습니다. 1900년에 출간되었지만, 개인정보와 사생활의 경계, 명성의 상품화, 진정한 속죄의 의미를 다루는 이 소설은 디지털 시대를 사는 우리에게 더욱 강렬한 울림을 줍니다.

이번 전자책 출간에는 작품의 역사적, 문학적 맥락을 이해하는 데 도움이 되는 상세한 작품 해설과 옮긴이의 말이 함께 수록되어 있습니다. 또한 원문의 심리적 뉘앙스와 문학적 아름다움을 최대한 살리면서도 현대 한국 독자들이 자연스럽게 읽을 수 있도록, 문학 번역 전문가의 섬세한 손길로 번역되었습니다.

『터치스톤』은 이디스 워튼의 대표작을 읽어본 독자들에게는 그녀의 문학 세계를 더 깊이 이해할 수 있는 기회를, 워튼을 처음 접하는 독자들에게는 20세기 미국 문학의 거장을 만나는 완벽한 입문서가 될 것입니다.

인간의 양심이 시험받는 순간, 우리는 어떤 선택을 할 것인가? 단 몇 시간이면 읽을 수 있는 이 작품이 여러분의 마음에 오랫동안 남을 질문을 던집니다.

* 이 책은 수익금의 일부를 어린이재단에 기부합니다.

목차

작가 소개
옮긴이의 말
제1장
제2장
제3장
제4장
제5장
제6장
제7장
제8장
제9장
제10장
제11장
제12장
제13장
제14장
작품 해설
터치스톤

책 속으로

욕망이 할퀸 자리, 진실이 움트는 곳: 이디스 워튼의 『터치스톤』

"당신은 나를 미워하는구나."
"그랬다면 훨씬 간단했을 텐데."

1900년 출간, 시대를 초월한 인간 심리의 깊이를 탐구하는 이디스 워튼의 『터치스톤』이 드디어 한국 독자들을 찾아옵니다. 퓰리처상 수상 작가, 헨리 제임스의 문학적 동반자, 그리고 19세기 말 뉴욕 상류 사회의 날카로운 관찰자였던 이디스 워튼. 그녀의 섬세한 문체와 예리한 통찰력은 이 중편 소설에서 빛을 발하며, 복잡하게 얽힌 욕망, 죄책감, 그리고 구원의 가능성을 그려냅니다.

닿을 수 없는 사랑, 엇갈린 욕망의 초상

촉망받는 젊은 변호사 스티븐 글레나드는 가난 때문에 사랑하는 알렉사 트렌트와의 결혼을 망설입니다. 그러던 중, 과거 자신에게 열렬한 사랑을 고백했던 유명 작가 마가렛 오빈의 편지를 발견합니다. 경제적 안정을 갈망하던 글레나드는 결국 돌이킬 수 없는 선택을 합니다. 오빈 부인의 사적인 편지를 출판하여 막대한 돈을 손에 넣고, 꿈에 그리던 알렉사와의 결혼에 성공합니다.

하지만 달콤함은 잠시, 죄책감이라는 그림자가 그의 삶을 덮쳐옵니다. 팔려나간 편지들은 마치 유령처럼 글레나드를 따라다니며 괴롭힙니다. 그의 성공과 행복은 오빈 부인의 희생 위에 세워진 모래성이었던 것입니다.

침묵 속에 감춰진 진실, 파국으로 치닫는 관계

글레나드는 아내 알렉사에게 자신의 죄를 숨기려 하지만, 그녀의 침묵은 그를 더욱 불안하게 만듭니다. 그는 아내의 무관심이 자신을 향한 경멸의 표현이라 오해하고, 질투와 의심 속에서 파멸을 향해 나아갑니다.

한편, 글레나드의 친구이자 조언자인 플라멜은 이 복잡한 관계의 또 다른 축을 담당합니다. 그는 글레나드에게 편지 출판을 권유했던 인물로, 그의 의중은 베일에 싸여 있습니다. 알렉사와 플라멜의 미묘한 관계는 글레나드의 의심을 증폭시키고, 이야기는 예측할 수 없는 방향으로 흘러갑니다.

"우리는 항상 불결한 신들에게 지은 사원을 허물 수는 없지만, 악의 집에 선한 영혼들을 들여보낼 수는 있어요."

소설은 단순한 애정 관계를 넘어, 인간 내면의 어두운 욕망과 이기심, 그리고 죄책감의 무게를 탐구합니다. 글레나드의 행동은 현대 사회의 도덕적 딜레마를 반영하며, 독자들에게 자신의 욕망과 선택에 대해 질문을 던집니다.

워튼은 섬세한 심리 묘사와 예측 불허의 반전을 통해 긴장감을 고조시키고, 독자들을 이야기 속으로 깊숙이 끌어들입니다. 특히, 상류 사회의 허위와 위선, 여성에게 가해지는 억압, 그리고 개인의 욕망과 사회적 제약 사이의 갈등을 예리하게 포착하여 시대를 초월하는 공감을 자아냅니다.

당신의 '터치스톤'은 무엇입니까?

『터치스톤』은 단순한 사랑 이야기가 아닙니다. 이 작품은 우리 안의 욕망과 죄책감, 그리고 구원의 가능성을 탐색하는 여정입니다. 글레나드의 파멸과 알렉사의 침묵, 그리고 플라멜의 수수께끼는 독자들에게 깊은 질문을 던집니다.

당신의 욕망은 어디를 향하고 있는가?

당신은 어떤 죄책감을 짊어지고 있는가?

진정한 구원은 어디에서 찾을 수 있는가?

100년 전 쓰여진 이야기가 2024년, 당신의 마음을 두드립니다. 지금, 이디스 워튼의 『터치스톤』을 통해 당신의 내면을 마주하고, 진정한 삶의 가치를 발견하세요.

출판사 서평

서평: 욕망과 죄책감, 그리고 구원의 변주곡 - 이디스 워튼의 『터치스톤』

이디스 워튼의 『터치스톤』은 단순한 연애 소설이 아니다. 1900년에 발표된 이 중편 소설은 출판된 지 100년이 훌쩍 넘었지만, 2024년의 한국 독자들에게도 여전히 깊은 울림을 준다. 이 작품은 인간의 복잡한 욕망, 죄책감, 그리고 구원의 가능성을 섬세하고 예리하게 그려내며, 독자들에게 자신의 내면을 들여다보게 하는 거울을 제시한다.

줄거리:

이야기는 스티븐 글레나드라는 젊은 변호사의 이기적인 욕망에서 시작된다. 그는 가난 때문에 사랑하는 알렉사 트렌트와의 결혼을 망설인다. 그러던 중, 과거에 자신을 열렬히 사랑했던 유명 작가 마가렛 오빈의 편지를 발견하고, 이를 출판하여 경제적 이득을 취하려는 유혹에 빠진다. 결국 그는 오빈 부인의 사적인 편지를 출판하고, 그 돈으로 알렉사와 결혼한다. 하지만 죄책감과 예상치 못한 사건들은 그의 삶을 송두리째 흔들어 놓는다.

욕망의 덫:

글레나드는 자신의 욕망을 채우기 위해 타인의 가장 깊은 곳, 즉 사적인 감정을 상품화하는 데 주저함이 없다. 이는 현대 사회에서도 흔히 볼 수 있는 모습이다. 소셜 미디어에 자신의 일상을 전시하고, 타인의 고통을 자극적인 콘텐츠로 소비하는 행태는 글레나드의 행동과 묘하게 닮아있다. 워튼은 이러한 욕망의 덫이 결국 자신을 옭아매는 굴레가 될 수 있음을 경고한다.

죄책감의 무게:

글레나드는 편지 출판 후 죄책감에 시달린다. 그는 오빈 부인의 존재를 잊으려 애쓰지만, 그녀의 편지는 끊임없이 그를 따라다니며 괴롭힌다. 마치 유령처럼, 오빈 부인은 글레나드의 삶에 깊숙이 침투한다. 워튼은 죄책감을 단순한 감정적 고통이 아닌, 삶의 방향을 바꾸는 강력한 힘으로 묘사한다. 죄책감은 글레나드를 자기 파괴적인 행동으로 이끌기도 하지만, 동시에 구원의 가능성을 열어두는 열쇠가 되기도 한다.

아이러니와 반전:

『터치스톤』은 예상치 못한 반전과 아이러니로 가득 차 있다. 글레나드는 오빈 부인의 편지를 통해 경제적 안정을 얻지만, 동시에 정신적인 고통을 겪는다. 그는 알렉사와의 결혼을 통해 행복을 꿈꾸지만, 죄책감과 의심은 그들의 관계를 갉아먹는다. 특히, 글레나드가 아내의 무관심을 오해하고 질투하는 장면은 아이러니의 극치를 보여준다. 워튼은 이러한 아이러니를 통해 인생의 예측 불가능성과 인간의 어리석음을 날카롭게 지적한다.

구원의 가능성:

소설의 결말은 희망과 절망이 교차하는 복잡한 감정을 남긴다. 글레나드는 아내와의 진실한 소통을 통해 자신의 죄를 마주하고, 구원의 가능성을 엿본다. 하지만 그 과정은 결코 쉽지 않다. 워튼은 구원이 단순한 용서나 화해로 이루어지는 것이 아니라, 끊임없는 자기 성찰과 고통스러운 노력을 통해 얻어지는 것임을 보여준다.

워튼의 문체와 통찰력:

워튼은 섬세하고 유려한 문체로 인물들의 심리를 묘사하고, 사회적 통념에 대한 비판적 시각을 드러낸다. 특히, 상류 사회의 허위와 위선, 여성에게 가해지는 억압, 그리고 개인의 욕망과 사회적 제약 사이의 갈등을 예리하게 포착한다. 그녀의 통찰력은 시대를 초월하여 현대 독자들에게도 깊은 공감을 불러일으킨다.

예시:

글레나드의 이중성: "그는 자신이 의도치 않게 야수 같았다는 생각이 들었다. 때로 그녀의 얼굴에 대한 기억이 희미해지고 목소리와 말만 남았을 때는 자신의 부족함에 짜증이 났다. 그녀의 열정에 부응하지 못한 자신의 어리석은 무능력에 분노했다." 이 구절은 글레나드의 복잡한 심리를 보여준다. 그는 오빈 부인을 사랑하지 않으면서도, 그녀의 사랑을 받지 못하는 자신에게 분노한다.

플라멜의 역할: "플라멜을 유용한 조언자로 만든 바로 그 자질이 그를 가장 위험한 공범자로 만들었다." 이 문장은 플라멜이라는 인물의 양면성을 드러낸다. 그는 글레나드에게 조언을 제공하지만, 동시에 그의 잘못된 선택을 부추기는 역할도 한다.

알렉사의 변화: "그녀에게 설명할 수 없는 변화가 있었다. 어떤 면에선 좋은 변화였다. 더 아름다워졌다기보다 더 생생하고 표현력이 풍부해졌다." 이 묘사는 알렉사가 결혼 후 겪는 내면의 변화를 암시한다. 그녀는 더 이상 순종적인 여성이 아니라, 자신의 욕망과 감정을 적극적으로 표현하는 주체적인 인물로 성장한다.

결론:

『터치스톤』은 단순한 고전 소설이 아니다. 이 작품은 인간의 본성과 욕망, 그리고 죄책감과 구원에 대한 깊이 있는 통찰을 제공한다. 워튼의 섬세한 문체와 예리한 심리 묘사는 독자들을 19세기 뉴욕 상류 사회로 이끌어, 그 시대의 풍경과 인물들의 내면을 생생하게 경험하게 한다. 이 책은 우리에게 자신의 욕망을 되돌아보고, 진정한 행복과 구원의 의미를 생각하게 하는 소중한 기회를 제공할 것이다.

작가정보

저자(글) 이디스 워튼

작가 소개

이디스 워튼 (Edith Wharton, 1862-1937): 욕망과 억압, 상류 사회의 초상을 그리다

이디스 워튼은 19세기 말과 20세기 초, 급변하는 시대의 흐름 속에서 인간의 욕망과 억압, 그리고 상류 사회의 위선을 날카롭게 포착한 미국의 소설가이자 단편 작가입니다. 1862년 뉴욕의 유서 깊은 명문가에서 태어난 그녀는 부유하고 보수적인 환경에서 성장했습니다. 이러한 배경은 훗날 그녀의 작품 세계에 깊은 영향을 미치게 됩니다.

워튼은 정규 교육 대신 가정교사로부터 교육을 받았고, 어린 시절부터 문학, 특히 유럽 고전에 심취했습니다. 10대 시절부터 시와 소설을 습작하기 시작했지만, 상류 사회 여성에게 기대되는 역할에 부응하기 위해 문학적 재능을 숨겨야 했습니다. 1885년, 23세의 나이에 보스턴의 명문가 출신 에드워드 워튼과 결혼했지만, 이 결혼은 불행했습니다. 남편과의 지적, 정서적 불일치는 그녀를 더욱 고립시켰고, 신경 쇠약으로 고통받기도 했습니다.

1890년대부터 워튼은 본격적으로 작품 활동을 시작합니다. 단편 소설과 시를 발표하며 문단의 주목을 받기 시작했고, 1905년 발표한 장편 소설 『환락의 집』(The House of Mirth)은 베스트셀러가 되며 그녀에게 작가로서의 명성을 안겨주었습니다. 이 작품에서 워튼은 뉴욕 상류 사회의 허영과 위선, 그리고 그 속에서 희생되는 여성의 비극적인 삶을 예리하게 그려냈습니다.

워튼은 평생 동안 40편이 넘는 장편 소설, 단편 소설, 여행기, 에세이 등을 발표하며 왕성한 창작 활동을 펼쳤습니다. 그녀의 작품은 19세기 말 뉴욕 상류 사회의 풍속과 도덕, 그리고 그 속에서 살아가는 개인, 특히 여성들의 억압된 욕망과 갈등을 섬세하게 묘사합니다. 워튼은 헨리 제임스(Henry James)의 영향을 받아 심리적 사실주의 기법을 발전시켰으며, 등장인물의 내면 심리와 동기를 치밀하게 분석하고, 사회적 관습과 개인의 욕망 사이의 충돌을 예리하게 포착했습니다.

1911년, 워튼은 남편과 이혼하고 프랑스로 이주하여 파리에 정착했습니다. 제1차 세계 대전 중에는 프랑스에서 구호 활동에 적극적으로 참여했으며, 이러한 경험은 그녀의 작품에 반영되기도 했습니다. 1920년, 워튼은 『순수의 시대』(The Age of Innocence)로 여성 최초로 퓰리처상을 수상하며 문학적 명성을 확고히 했습니다. 이 작품은 1870년대 뉴욕 상류 사회를 배경으로, 관습과 욕망 사이에서 갈등하는 남녀의 사랑과 좌절을 섬세하게 그려낸 걸작으로 평가받습니다.

워튼의 대표작 중 하나인 『이선 프롬』(Ethan Frome, 1911)은 뉴잉글랜드의 황량한 시골 마을을 배경으로, 가난과 고립, 억압된 욕망 속에서 파멸해 가는 세 남녀의 비극적인 사랑을 그린 작품입니다. 워튼은 특유의 간결하고 절제된 문체, 섬세한 심리 묘사, 그리고 상징적인 배경 설정을 통해 인간의 내면 깊숙한 곳에 자리한 고독과 절망을 강렬하게 표현해냈습니다.

워튼은 1937년 프랑스에서 75세의 나이로 생을 마감할 때까지 문학과 예술에 대한 깊은 열정을 잃지 않았습니다. 그녀의 작품은 시대를 초월하여 인간 본성과 사회의 모순에 대한 깊은 통찰력을 제공하며, 오늘날까지도 전 세계 독자들에게 깊은 감동과 영감을 주고 있습니다.

작가 프로필

본명: 이디스 뉴볼드 존스 (Edith Newbold Jones)

출생: 1862년 1월 24일, 미국 뉴욕

사망: 1937년 8월 11일, 프랑스 생브리스수포레

국적: 미국

직업: 소설가, 단편 작가, 디자이너

장르: 심리적 사실주의, 사회 소설

주요 작품:

『환락의 집』(The House of Mirth, 1905)

『이선 프롬』(Ethan Frome, 1911)

『여름』(Summer, 1917)

『순수의 시대』(The Age of Innocence, 1920) - 퓰리처상 수상

『허드슨 강변의 저택』(The Hudson River Bracketed, 1929)

수상:

퓰리처상 (1921)

미국 예술 문학 아카데미 금메달 (1924)

레지옹 도뇌르 훈장 (1916)

특징:

19세기 말~20세기 초 뉴욕 상류 사회의 풍속과 도덕, 여성의 억압된 욕망을 섬세하게 묘사

헨리 제임스의 영향을 받은 심리적 사실주의 기법 발전

간결하고 절제된 문체, 상징적인 배경 설정

인간 본성과 사회의 모순에 대한 깊이 있는 통찰력