철학적 사유와 인식 예술창작의 의의와 예술가 책임

최경민 지음

루미너리북스 2025년 01월 16일 출간

작품소개

책소개

예술은 단순한 미적 표현을 넘어 시대정신을 반영하고 사회 변화를 이끄는 강력한 도구로 기능해왔다. 본서는 피카소의 게르니카부터 뭉크의 절규, 리베라의 벽화운동에 이르기까지 역사적으로 중요한 예술 작품들을 통해 예술가의 내면 충동과 사회적 책임의 긴장관계를 심도 있게 분석한다. 특히 바그너와 리펜슈탈의 사례를 통해 예술가가 직면하는 윤리적 딜레마를, 살만 루시디 사건과 찰리 헵도 테러를 통해 표현의 자유와 사회적 합의점을 탐구한다.

예술은 끊임없이 새로운 도전과 변화를 마주하고 있다. NFT와 AI가 가져온 창작 개념의 변화, 공공예술을 둘러싼 사회적 갈등, 환경 문제에 대한 예술적 대응 등 현대 예술계가 직면한 주요 쟁점들을 다각도로 조명한다. 더불어 엘 시스테마와 요요 마의 실크로드 프로젝트 같은 혁신적 시도들을 통해 예술이 지닌 사회 통합과 문화간 소통의 잠재력을 제시한다.

역사적으로 예술은 메디치 가문의 후원에서부터 현대의 기업 메세나까지 다양한 지원 체계를 통해 발전해왔다. 본서는 루브르 박물관의 디지털화 프로젝트와 같은 최신 예술 보존 방법론을 소개하며, 프리다 칼로의 예술세계를 통해 예술의 개인적 치유와 사회적 공헌 가능성을 탐구한다. 이를 통해 예술창작의 본질적 의미와 예술가의 사회적 소명에 대한 깊이 있는 통찰을 제공한다.

목차

1. 예술가의 내면과 창작 본질의 이해
2. 뭉크와 시대정신의 예술적 표현
3. 예술가의 윤리적 선택과 책임
4. 전쟁과 문화유산 보호의 영웅들
5. 표현의 자유와 사회적 합의
6. 앤디 워홀과 예술의 대중화
7. 디지털 시대의 예술 패러다임
8. 리베라와 예술적 저항운동
9. 예술적 독창성과 영향의 경계
10. 억압된 예술과 창작의 우회로
11. 공공공간의 예술적 갈등
12. 베네수엘라의 음악교육 혁명
13. 역사적 사건의 예술적 기록
14. 크리스토와 환경예술의 도전
15. 프리다 칼로와 예술의 치유력
16. 문화간 대화와 예술적 소통
17. 메디치가와 예술후원의 역사
18. 디지털 시대의 예술 보존

작가정보

저자(글) 최경민

교양서적 작가로서 일상 언어로 철학적 이론을 쉽게 설명하며, 현대인의 삶 속에 담긴 인문학적 통찰을 탐구한다. 철학적 사고의 중요성을 강조하고, 사고의 지평을 넓히는 기회를 제공하는데 힘쓰고 있다.