생활 속에서 즐기는 도예의 즐거움

손끝에서 피어나는 나만의 일상 예술, 흙과 물이 전하는 마음의 평온

홍예진 지음

언바운더(unbounder) 2025년 04월 01일 출간

작품소개

책소개

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"흙이 손끝에서 빚어내는 기적, 일상의 모든 순간을 예술로 바꾸는 도예의 세계로 초대합니다"
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"커피 한 잔의 여유부터 집안의 향기로운 공간까지, 내 손으로 만드는 생활의 예술"
이 책은 도예를 단순한 공예가 아닌 삶을 풍요롭게 만드는 창조적 실천으로 접근합니다. 흙과의 대화에서 시작해 유약의 화학적 변화를 거쳐 완성품을 손에 쥐기까지, 도자기 제작의 모든 단계를 과학자의 정밀함과 예술가의 감성으로 풀어냅니다. 독자는 머그컵·식기·캔들 홀더 등 생활 도구를 직접 제작하며 무심히 지나치던 일상 속 아름다움을 재발견하게 될 것입니다.

핵심 콘텐츠는 ▲손맛으로 배우는 12가지 성형 기법(물레·코일링·슬랩 등) ▲작품별 맞춤 점토 선택 가이드 ▲유약 조합의 화학적 원리와 창의적 응용법을 아우릅니다. 특히 "3D 프린팅 도예" 장에서는 첨단 기술과 전통 공예의 융합 가능성을 탐구하며, "친환경 도자기" 제작법을 통해 지속가능한 라이프스타일을 제안합니다.

이 책의 특별함은 창작의 과정 자체를 명상으로 승화시키는 접근법에 있습니다. 흙을 반죽하는 손의 리듬, 물레 위에서 회전하는 점토의 형태 변화, 가마 속에서 작품이 겪는 화학적 변신을 철학적 성찰의 도구로 활용하는 법을 전합니다. 독자는 단순한 공예 기술 습득을 넘어 자기 치유의 시간을 경험하며, 완성된 작품을 통해 일상 공간에 예술성과 개성을 불어넣는 법을 배우게 됩니다.

"당신의 식탁을 갤러리로, 평범한 순간을 예술적 체험으로" 변환시키고 싶은 모든 이에게 이 책은 완벽한 길잡이가 되어줄 것입니다. 도예가의 전문성과 초보자의 호기심을 동시에 충족시키는 계층별 맞춤형 콘텐츠 구성이 특징이며, SNS 마케팅 전략까지 다루는 실용적인 예술가 가이드북으로서의 가치를 지닙니다.

목차

판권 (Copyright)
글쓴이 (About the author)
이 책에 대하여 (About the book)
프롤로그 (Prologue)
목차 (Contents)
1. 도예의 기초
- 도예의 세계: 흙과 예술의 만남
- 도구의 달인: 필수 도예 도구 마스터하기
- 점토 선택의 기술: 작품에 맞는 흙 고르기
- 손끝으로 빚는 마법: 기본 성형 기법
2. 일상 속 도예
- 나만의 커피 한 잔: 개성 넘치는 머그컵 만들기
- 식탁 위의 예술: 실용적인 식기 세트 디자인
- 향기로운 공간 연출: 아로마 캔들 홀더 제작
- 초록의 생명력: 다육식물 미니 화분 만들기
3. 도예 기법 탐구
- 물레의 춤: 회전하는 도자기의 매력
- 코일링의 비밀: 흙 가닥으로 쌓아올리는 기술
- 슬랩 기법의 세계: 평면에서 입체로의 변신
- 손가락의 예술: 핀칭 기법 마스터하기
4. 장식과 마감
- 유약의 마법: 색과 질감으로 작품에 생명 불어넣기
- 조각과 양각의 세계: 입체감 있는 표면 디자인 만들기
- 도자기 위의 그림: 언더글레이즈 페인팅 기법
- 화려한 마무리: 금박과 은박 장식 기법
5. 테마별 도예 프로젝트
- 사계절을 담다: 계절 모티브 도자기 만들기
- 추억을 새기다: 도자 액자로 특별한 순간 담기
- 마음의 평화: 명상을 위한 도예 작품 만들기
- 에코 라이프: 친환경 도자기 생활용품 제작
6. 도예와 문화
- 세계 도자기 여행: 각국의 특색 있는 도예 문화
- 시간을 걷다: 도자기의 역사와 변천사
- 현대 도예의 흐름: 최신 트렌드와 디자인
- 예술의 융합: 도예와 다른 예술 장르의 만남
7. 도예 심화 과정
- 완벽한 소성의 비밀: 가마 사용법 마스터하기
- 나만의 유약 개발: 유약 조합의 과학과 예술
- 대형 작품의 도전: 규모 있는 도자 조각 만들기
- 첨단 기술과의 만남: 3D 프린팅을 활용한 도예
8. 도예와 비즈니스
- 우리 집이 작업실: 홈 스튜디오 셋업과 운영
- 작품의 가치를 높이다: SNS를 활용한 도예 작품 마케팅
에필로그 (Epilogue)
출판사 리뷰 (Review)
세상의 언바운더들에게 (To Unbounder)

책 속으로

"흙은 기억한다"
도예는 가장 오래된 인간의 창조 행위이자, 동시에 가장 현대적인 자기 표현 수단입니다. 선사시대 사람들이 저장용기를 만들던 손동작과 지금 이 순간 머그컵의 곡선을 다듬는 당신의 손가락은 같은 리듬으로 연결되어 있습니다. 이 책은 그러한 유구한 창조 본능을 현대인의 일상으로 끌어안기 위한 여정입니다. 커피를 마시는 아침의 여유, 식탁에서의 대화, 책상 위에 피어나는 작은 정원까지——평범한 순간들이 도예를 통해 어떻게 예술적 체험으로 변주되는지를 보여주고자 합니다.

저는 이 책을 쓰며 독자들이 흙과 대화하는 법을 배우기를 바랐습니다. 점토가 말리는 속도, 물레 회전수의 미세한 차이, 유약이 열을 먹으며 변하는 색채——이 모든 것이 창작자에게 보내는 흙의 속삭임입니다. "완벽한 기법"보다 "나다운 표현"을, "완성품"보다 "과정의 기쁨"을 전하고 싶었습니다. 화려한 갤러리 작품보다는 식탁 위에서 매일 사용하는 그릇이 주는 만족감, 창문가에 놓인 화분이 전하는 생명의 메시지에 집중했습니다.

이 책의 페이지를 넘기다 보면, 어느새 여러분의 손가락도 점토를 만지고 있을 것입니다. 실패를 두려워하지 마세요. 갈라진 유약은 오히려 독특한 개성이 되고, 비뚤어진 형태는 예상치 못한 아름다움을 드러낼 때가 있습니다. 흙은 우리의 불완전함을 가장 아름답게 포용하는 매체입니다.

"흙은 기억한다"고 했습니다. 당신이 흙에 새긴 모든 손자국, 숨결, 그리고 마음의 파동을. 이제 그 기억을 함께 만들 시간입니다. 책장을 넘기고, 흙을 집어들고, 첫 도자기가 태어나는 그 순간을 맞이해보세요. 당신의 일상이 예술이 되는 마법이 시작됩니다.

출판사 서평

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"흙의 언어를 해독하는 법, 일상의 모든 순간을 예술로 승화시키는 창조의 기술서"
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"공예가의 기술과 철학자의 통찰이 만나 탄생한 현대인을 위한 도예 교본"
인터레스트 앤 펀 출판사는 도예 분야의 새로운 지평을 열 《생활 속에서 즐기는 도예의 즐거움》을 발간하게 된 것을 기쁘게 소개합니다. 이 책은 단순한 공예 가이드를 넘어, 창작을 통해 삶의 질을 재정의하는 법을 제시합니다. 독자는 머그컵·식기·캔들 홀더 등 생활용품 제작 과정에서 무의식 속에 잠든 창의성을 깨우는 법을 체득하게 될 것입니다.

차별화된 3대 핵심 가치
1. 기술과 철학의 융합 : 핀칭·코일링·슬랩 기법 등 12가지 성형 기술을 과학적 원리와 함께 설명하며, 창작 과정 자체를 마음챙김 명상으로 연결하는 독창적 접근법 제시
2. 4차 산업 시대 맞춤형 콘텐츠 : 3D 프린팅 도예, 친환경 소재 개발 등 미래지향적 장르 확장을 위한 실용적 가이드 포함
3. 예술가의 실전 매뉴얼 : 홈 스튜디오 운영법부터 SNS 마케팅 전략까지, 창작자로서 생존을 위한 현실적 조언 수록

이 책이 특별한 이유
- 생활밀착형 프로젝트 : 아침 커피를 마시는 머그컵부터 저녁 식탁을 장식하는 접시까지, 매일 사용하는 물건을 예술품으로 재탄생시키는 구체적 방법 제시
- 창의성 계발 메커니즘 : 점토 반죽의 물성 조절에서 유약의 화학 반응까지, 과학적 이해가 예술적 감각을 키우는 과정을 체계적으로 분석
- 글로벌 감각 : 한국 도예의 정수를 현대적으로 재해석하며, 세계 각국의 도예 문화 비교를 통해 창작자의 시야를 확장

"흙은 가장 오래된 미디어이자 가장 혁신적인 표현 도구입니다"
이 책은 도예를 단순한 취미가 아닌 삶을 바꾸는 창조적 실천으로 제시합니다. 초보자는 물레 체험의 첫 설렘을, 전문가는 새로운 영감의 원천을 발견할 것입니다. 독자 여러분이 흙을 만지며 느끼는 진동——그것이 바로 예술가의 심장이 뛰는 소리임을 이 책은 증명합니다.

작가정보

저자(글) 홍예진

홍예진
홍예진은 도예가로서 일상 속에서 창의성을 발견하고 이를 예술로 승화시키는 데 열정을 가진 현대 공예 분야의 주목받는 아티스트입니다. 그녀는 흙을 매체로 한 표현의 무한한 가능성을 탐구하며, 전통 도예 기법과 현대적 감각을 융합하는 독특한 접근법으로 작품 활동을 이어가고 있습니다.

그의 작업은 단순한 물건 제작을 넘어, 개인의 내면과 일상의 순간을 포착하는 과정에 집중합니다. 커피를 마시는 일상의 여유부터 식탁 위의 아름다움, 집안의 작은 공간에 스며드는 자연의 향기까지 일상적 경험을 도자기라는 형태로 재해석하는 데 특화되어 있습니다. 특히 머그컵, 식기류, 캔들 홀더 등 생활용품을 예술적 실용성으로 재탄생시키는 작업에서 두각을 나타내며, 사용자가 작품과 교감할 때 비로소 완성되는 '살아있는 도예'를 추구합니다.

기술적 측면에서는 핀칭·코일링·슬랩 기법 등 전통 성형 기술의 현대적 적용에 깊은 관심을 보이며, 유약 개발과 표면 장식 분야에서도 실험적인 시도를 지속하고 있습니다. 최근에는 3D 프린팅 기술과 도예의 결합, 친환경 소재 연구 등 새로운 가능성을 탐색하며 도예의 경계를 확장하고 있습니다.

작가로서의 그녀는 단순히 기술을 전달하는 데 그치지 않습니다. 도예를 매개로 한 창작의 즐거움을 대중과 공유하는 데 힘쓰며, 작품 제작 과정에서의 명상적 경험과 창의성 발달의 상관관계에 대한 통찰을 독자들에게 전달하고자 합니다. 이번 저서를 통해 독자들이 흙을 만지며 발견하는 자기만의 예술적 언어를 찾고, 일상 속에서 창조의 기쁨을 누리길 소망하는 마음을 담았습니다.