파두아 공작부인

오스카 와일드 유미주의 희곡

오스카 와일드 지음

작가와 2025년 02월 28일 출간

작품소개

책소개

작품 소개
핏빛 복수와 금지된 사랑, 운명의 소용돌이에 갇힌 영혼들의 이야기

"사랑은 죄를 씻어낼 수 있을까? 복수는 영혼을 구원할 수 있을까?"

19세기 말, 유미주의의 정점에서 오스카 와일드가 써 내려간 비극. 『파두아 공작부인』은 권력과 욕망, 복수와 사랑이 뒤엉킨 파두아 공국을 배경으로, 엇갈린 운명 속에서 파멸을 향해 치닫는 인간 군상을 강렬하게 그린 작품입니다.

젊고 아름다운 공작부인 베아트리체. 그녀는 권력에 눈이 먼 늙은 공작 시모네 제소에게 정략결혼으로 팔려 와 숨 막히는 궁정 생활을 이어갑니다. 냉혹하고 잔인한 남편의 폭정 아래, 그녀의 영혼은 메말라가고 삶의 희망은 빛을 잃은 지 오래입니다.

어느 날, 베아트리체의 앞에 운명처럼 나타난 젊은 귀족 귀도 페란티. 그의 순수한 열정과 정의감은 베아트리체의 심장을 뒤흔들고, 두 사람은 걷잡을 수 없는 사랑에 빠져듭니다. 하지만 귀도는 단순한 귀족 청년이 아니었습니다. 그는 과거 파두아 공작에게 아버지를 잃고 복수의 칼날을 갈며 살아온 복수의 화신이었죠.

사랑과 복수, 두 갈림길에 선 귀도. 그는 베아트리체를 향한 뜨거운 사랑에 고뇌하면서도, 아버지의 원수를 갚아야 한다는 복수심에 휩싸입니다. 한편, 베아트리체는 귀도를 향한 사랑을 지키기 위해, 그리고 그를 복수의 굴레에서 벗어나게 하기 위해 돌이킬 수 없는 선택을 하고 맙니다.

"우리는 각자 우리 안의 악마를 가지고 이 세상을 지옥으로 만들고 있소."

와일드는 이 작품에서 인간의 내면에 자리한 욕망과 광기, 사랑과 증오, 죄의식과 구원이라는 복잡한 감정들을 섬세하게 묘사합니다. 특히, 베아트리체가 저지른 살인과 그로 인한 죄책감, 그리고 귀도와의 비극적인 사랑은 독자들에게 깊은 연민과 슬픔을 자아냅니다.

『파두아 공작부인』은 단순한 복수극이나 멜로드라마를 넘어, 인간 본성의 어두운 심연과 구원의 가능성을 탐구하는 작품입니다. 와일드 특유의 화려하면서도 날카로운 문체, 극적인 사건 전개, 그리고 예측할 수 없는 반전은 독자들을 단숨에 이야기 속으로 빠져들게 합니다.

이 책을 펼치는 순간, 당신은 16세기 파두아 공국의 음모와 배신, 욕망과 광기로 가득 찬 세계로 빨려 들어갈 것입니다. 그곳에서 당신은 엇갈린 운명 속에서 고뇌하는 인물들의 절규와 마주하고, 사랑과 복수, 죄와 구원이라는 영원한 질문에 대한 답을 찾아 헤매게 될 것입니다.

왜 지금 『파두아 공작부인』을 읽어야 하는가?

오스카 와일드의 숨겨진 명작: 국내에 잘 알려지지 않았던 와일드의 초기 희곡으로, 그의 천재적인 문학성과 예술적 감각을 만끽할 수 있습니다.

시대를 초월하는 주제: 권력, 사랑, 복수, 죄와 구원 등 인간의 보편적인 주제를 다루어 오늘날의 독자들에게도 깊은 공감과 울림을 선사합니다.

매혹적인 캐릭터: 비극적인 운명에 맞서는 강렬한 개성의 등장인물들이 펼치는 드라마틱한 이야기가 독자들을 사로잡습니다.

숨 막히는 긴장감과 반전: 예측할 수 없는 사건 전개와 반전이 거듭되며, 마지막 페이지까지 긴장의 끈을 놓을 수 없습니다.

새로운 번역과 편집: 원작의 아름다움을 최대한 살리면서도, 현대 독자들의 눈높이에 맞춰 가독성을 높인 최상의 번역을 제공합니다.

지금, 비극적인 운명과 금지된 사랑의 소용돌이 속으로 빠져들어 보세요!

목차

작가 소개
개정판을 만들면서
등장인물
1막
2막
3막
4막
5막
작품 해설
서평
파두아 공작부인

책 속으로

작품 요약
복수, 사랑, 그리고 파멸의 소용돌이 속에서 펼쳐지는 비극적 운명의 대서사시

"오, 사랑 사랑 사랑! 나는 너에게 이렇게 맹세할 줄은 생각지 못했다!"

오스카 와일드의 숨겨진 걸작, 『파두아 공작부인』이 매혹적이고 강렬한 언어로 다시 태어났습니다. 19세기 말 이탈리아 파두아를 배경으로 펼쳐지는 이 비극적인 이야기는 복수, 사랑, 권력, 그리고 인간 본성의 어두운 욕망을 섬세하고도 격정적으로 그려냅니다.

젊고 순수한 귀족 청년 귀도 페란티는 아버지의 죽음에 얽힌 비밀을 알게 된 후 복수를 위해 파두아로 향합니다. 그는 자신의 아버지를 배신하고 죽음으로 몰아넣은 자가 바로 파두아 공작이라는 사실을 알게 되고, 복수심에 불타 그의 궁정에 잠입합니다.

그러나 귀도는 공작의 아름다운 부인 베아트리체에게 운명적인 사랑을 느끼게 되고, 복수와 사랑 사이에서 갈등하게 됩니다. 베아트리체 역시 남편의 폭정과 냉혹함에 억눌려 살아가던 중 귀도의 순수한 열정에 마음을 빼앗깁니다.

"당신은 내가 만난 가장 아름다운 사람이에요. 당신 눈빛 속에서 사랑의 의미를 읽었어요."

두 사람의 사랑은 깊어지지만, 귀도의 복수심은 여전히 사그라들지 않습니다. 그는 공작을 살해할 계획을 세우지만, 사랑과 복수 사이에서 갈등하며 괴로워합니다. 한편, 베아트리체는 귀도를 향한 사랑을 지키기 위해, 그리고 그를 복수의 굴레에서 벗어나게 하기 위해 끔찍한 결심을 하게 됩니다.

"저는 당신을 위해 이 모든 일을 했어요. 당신이 원했더라도 당신이 그 일을 하는 걸 원치 않았을 거예요."

결국 베아트리체는 자신의 손으로 남편인 공작을 살해하고, 귀도에게 함께 도망칠 것을 제안합니다. 하지만 귀도는 그녀의 행동에 충격을 받고, 죄책감과 절망에 빠집니다. 그는 사랑과 복수, 죄와 용서 사이에서 갈등하다가 결국 비극적인 선택을 하게 됩니다.

"우리는 각자 우리 자신의 악마이고, 이 세상을 우리의 지옥으로 만들죠."

『파두아 공작부인』은 단순한 복수극을 넘어, 인간의 본성과 욕망, 사랑과 희생, 그리고 운명의 비극성을 깊이 있게 탐구하는 작품입니다. 와일드 특유의 화려하고 시적인 문체, 극적인 대사, 그리고 예측할 수 없는 반전은 독자들을 숨 막히는 긴장감과 깊은 감동 속으로 몰아넣습니다.

이 책을 펼치는 순간, 당신은 파두아 어두운 궁정으로 초대받을 것입니다. 그곳에서 당신은 복수의 칼날 위에 선 젊은 귀족, 사랑을 위해 모든 것을 바친 공작부인, 그리고 그들을 둘러싼 음모와 배신, 욕망과 파멸의 소용돌이를 목격하게 될 것입니다.

지금, 이 강렬하고 매혹적인 비극의 세계로 당신을 초대합니다.

놓칠 수 없는 매력 포인트:

오스카 와일드 특유의 문체: 화려하고 시적인 문장, 재치 넘치는 대사, 역설과 아이러니가 가득한 표현들이 독자들을 사로잡습니다.

숨 막히는 긴장감: 복수와 사랑, 음모와 배신이 얽히고설키며 한순간도 눈을 뗄 수 없는 긴장감을 선사합니다.

비극적인 아름다움: 등장인물들의 격정적인 감정과 비극적인 운명이 빚어내는 숭고한 아름다움이 깊은 여운을 남깁니다.

현대적인 감각: 시대를 초월하는 인간의 보편적인 감정과 갈등을 다루어 현대 독자들에게도 깊은 공감을 불러일으킵니다.

새로운 번역: 원작의 의미와 뉘앙스를 최대한 살리면서도, 현대 한국 독자들이 쉽고 편안하게 읽을 수 있도록 가독성을 높였습니다.

지금 바로 『파두아 공작부인』을 만나보세요!

출판사 서평

서평:
『파두아 공작부인』 - 핏빛 욕망과 비극적 아름다움으로 얼룩진 초상

오스카 와일드의 숨겨진 걸작, 『파두아 공작부인』은 16세기 이탈리아 파두아를 배경으로 펼쳐지는 복수와 사랑, 욕망과 파멸의 드라마다. 셰익스피어 비극의 강렬함과 빅토리아 시대 멜로드라마의 격정적인 요소를 결합한 이 작품은, 와일드 특유의 섬세한 언어와 유미주의적 미학으로 독자를 사로잡는다.

복수의 칼날, 사랑의 덫에 빠지다

젊은 귀족 귀도 페란티는 아버지의 죽음에 대한 복수를 위해 파두아에 도착한다. 복수의 대상인 파두아 공작 시모네 질리오를 살해하려 하지만, 그의 아름다운 부인 베아트리체에게 마음을 빼앗긴다. 베아트리체 역시 잔혹한 남편에게 억압받던 삶에서 벗어나 귀도와의 사랑을 통해 구원받고자 한다.

와일드는 셰익스피어의 『햄릿』과 『맥베스』를 연상시키는 플롯을 통해 복수와 사랑이라는 고전적인 주제를 긴장감 넘치게 그려낸다. 복수를 위해 고뇌하는 귀도의 모습은 햄릿을, 야망과 죄의식에 사로잡힌 베아트리체의 모습은 맥베스 부인을 떠올리게 한다. 그러나 와일드는 단순한 모방을 넘어 자신만의 독창적인 스타일로 이 비극적인 이야기를 재창조한다.

억압된 욕망의 분출, 비극적 아름다움의 탄생

이 작품의 핵심에는 베아트리체라는 매혹적인 여성 캐릭터가 있다. 그녀는 남편에게 억압받는 수동적인 존재가 아니라, 자신의 욕망을 적극적으로 추구하는 주체적인 인물이다. 베아트리체는 사랑을 통해 구원받고자 하지만, 그 사랑은 결국 그녀를 파멸로 이끈다.

와일드는 베아트리체를 통해 빅토리아 시대의 억압적인 여성관에 도전한다. 그녀의 행동은 당시 사회 통념에 어긋나는 것이었지만, 와일드는 베아트리체를 통해 여성의 숨겨진 욕망과 자아실현의 갈망을 그려내고자 했다. 베아트리체의 핏빛 욕망은 비극적인 파멸을 초래하지만, 동시에 억압된 여성성의 강렬한 분출이라는 점에서 숭고한 아름다움을 자아낸다.

유미주의적 미학, 언어의 연금술

와일드의 유미주의적 미학은 이 작품에서도 빛을 발한다. "아름다움은 영원한 기쁨"이라는 베아트리체의 대사처럼, 등장인물들은 아름다움을 추구하고, 예술을 통해 삶의 의미를 찾으려 한다. 와일드는 화려하고 시적인 언어, 감각적인 묘사를 통해 등장인물들의 내면을 섬세하게 그려낸다. 그의 언어는 단순한 의미 전달을 넘어, 독자들에게 미적 쾌감을 선사하는 예술 작품과도 같다.

비극적 아이러니, 운명의 굴레

『파두아 공작부인』은 비극적 아이러니로 가득 차 있다. 귀도는 복수를 통해 정의를 실현하려 하지만, 결국 사랑과 배신, 죄의식이라는 덫에 걸려 파멸한다. 베아트리체는 사랑을 통해 구원받고자 하지만, 그 사랑은 그녀를 죽음으로 이끈다. 등장인물들은 자신의 의지와 상관없이 운명의 굴레에 갇혀 비극적인 결말을 맞이한다.

와일드는 이러한 비극적 아이러니를 통해 인간 존재의 나약함과 운명의 잔혹함을 드러낸다. 복수와 사랑, 욕망과 파멸이라는 얽히고설킨 운명의 실타래는 독자들에게 깊은 연민과 함께 삶의 본질에 대한 질문을 던진다.

결론: 다시 만나는 오스카 와일드의 숨겨진 명작

『파두아 공작부인』은 오스카 와일드의 대표작들에 가려져 오랫동안 빛을 보지 못했지만, 그의 문학 세계를 이해하는 데 있어 매우 중요한 작품이다. 셰익스피어 비극의 강렬함, 빅토리아 시대 멜로드라마의 격정, 유미주의적 미학, 그리고 여성 욕망에 대한 탐구가 어우러진 이 작품은 독자들에게 잊을 수 없는 감동과 통찰력을 선사할 것이다.

와일드의 섬세한 언어와 매혹적인 캐릭터, 그리고 비극적인 운명의 이야기는 시대를 초월하여 여전히 우리에게 깊은 울림을 준다. 이 책을 통해 독자들은 오스카 와일드의 숨겨진 명작을 재발견하고, 그의 문학 세계의 또 다른 면모를 경험하게 될 것이다.

작가정보

저자(글) 오스카 와일드

작가 소개
오스카 와일드 (Oscar Wilde, 1854-1900): 유미주의와 데카당스의 선구자, 언어의 마술사
오스카 와일드는 19세기 말 영미 문학을 대표하는 작가이자 극작가, 시인, 평론가입니다. 그는 유미주의(Aestheticism)와 데카당스(Decadence) 운동의 선구자로, 예술을 위한 예술, 즉 "예술 지상주의"를 주창하며 빅토리아 시대의 엄격한 도덕주의와 위선에 도전했습니다.
와일드는 1854년 아일랜드 더블린에서 저명한 안과 의사이자 고고학자인 아버지 윌리엄 와일드와 민족주의 시인이자 문필가였던 어머니 제인 와일드 사이에서 태어났습니다. 그는 더블린 트리니티 칼리지와 옥스퍼드 대학교에서 고전 문학을 공부하며 뛰어난 학업 능력을 보였고, 특히 그리스 문학과 예술에 깊이 매료되었습니다.
대학 졸업 후 와일드는 런던 사교계에 진출하여 화려한 언변과 독특한 패션 감각, 재치 있는 유머로 단숨에 유명 인사가 되었습니다. 그는 "예술은 도덕이나 사회적 효용성과는 무관하게 오직 아름다움만을 추구해야 한다"는 유미주의 신조를 설파하며, 전통적인 가치관에 얽매이지 않는 자유분방한 삶을 살았습니다.
와일드는 시, 소설, 희곡, 평론 등 다양한 장르에서 작품 활동을 펼쳤습니다. 그의 대표작으로는 다음과 같은 작품들이 있습니다.
소설: 『도리언 그레이의 초상』 (The Picture of Dorian Gray, 1890)
희곡: 『살로메』 (Salomé, 1891), 『진지함의 중요성』 (The Importance of Being Earnest, 1895), 『이상적인 남편』 (An Ideal Husband, 1895), 『윈더미어 부인의 부채』 (Lady Windermere's Fan, 1892)
시: 『스핑크스』 (The Sphinx, 1894), 『레딩 감옥의 발라드』 (The Ballad of Reading Gaol, 1898)
동화: 『행복한 왕자』 (The Happy Prince and Other Tales, 1888)
와일드의 작품은 화려하고 재치 있는 문체, 역설적인 표현, 유미주의적 주제 의식이 특징입니다. 그는 아름다움을 추구하는 인간의 욕망과 그로 인한 타락, 도덕과 예술의 관계, 사회의 위선과 허위의식 등을 날카롭게 풍자했습니다. 특히 『도리언 그레이의 초상』은 영원한 젊음과 아름다움을 얻기 위해 자신의 영혼을 파는 한 남자의 이야기를 통해 유미주의의 정수를 보여주는 작품으로 평가받습니다.
와일드는 희곡 분야에서 더욱 큰 성공을 거두었습니다. 그의 희곡들은 재치 있는 대사와 풍자적인 유머, 사회적 통찰력으로 가득 차 있으며, 오늘날까지도 전 세계적으로 사랑받고 있습니다. 특히 『진지함의 중요성』은 언어유희와 사회 풍자가 절묘하게 결합된 걸작으로, 영국 희극의 대표작 중 하나로 꼽힙니다.
그러나 와일드의 삶은 1895년 동성애 혐의로 기소되면서 비극적인 전환점을 맞이합니다. 그는 2년간의 강제 노동형을 선고받고 감옥에 수감되었으며, 이 사건은 그의 명성과 건강을 앗아갔습니다. 출소 후 와일드는 프랑스로 건너가 가명으로 은둔 생활을 하다가 1900년 파리에서 뇌수막염으로 세상을 떠났습니다.
와일드는 짧은 생애 동안 수많은 논란과 비난을 받았지만, 그의 작품은 시대를 초월하는 예술성과 문학적 가치를 인정받고 있습니다. 그는 언어의 마술사, 유미주의의 선구자, 빅토리아 시대의 반항아로 기억되며, 그의 작품은 오늘날에도 여전히 많은 독자들에게 영감과 즐거움을 선사하고 있습니다.

작가 프로필
이름: 오스카 핑걸 오플래허티 윌스 와일드 (Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde)
출생: 1854년 10월 16일, 아일랜드 더블린
사망: 1900년 11월 30일, 프랑스 파리
국적: 아일랜드
직업: 작가, 극작가, 시인, 평론가
학력: 더블린 트리니티 칼리지, 옥스퍼드 대학교
주요 사조: 유미주의, 데카당스
대표작: 『도리언 그레이의 초상』, 『살로메』, 『진지함의 중요성』, 『이상적인 남편』, 『윈더미어 부인의 부채』, 『스핑크스』, 『레딩 감옥의 발라드』, 『행복한 왕자』