좋아 보이는 것들의 비밀 픽토그램

함영훈 지음

길벗 2013년 09월 30일 출간 종이책 : 2013년 07월 10일 출간

작품소개

책소개

픽토그램의 관한 모든 것이 정리된 『좋아 보이는 것들의 비밀 픽토그램』. 이 책은 픽토그램의 개념부터 픽토그램 기본기와 다양한 가능성을 해석하고 이야기를 덧붙여 구체화하는 방법과 픽토그램이 디자인에서 예술로 승화되는 과정을 보여준다. 더불어 픽토그램 작업 10년째 맞는 저자의 개인, 실무 아트웍을 통해 디자인 및 예술 분야의 학생 및 디자이너들에게 픽토그램과 함께 작가의 개인 브랜딩 노하우를 알아보며 저자의 롤 모델과 참고할 만한 서적 및 웹 사이트까지도 친절히 안내한다. 저자는 이 책을 통해 가장 단순한 그림인 픽토그램에 감성과 이야기를 담아 다양한 커뮤니케이션 기능을 찾고 있으며 창조적인 표현수단은 무엇을 이야기 할것인가가 중요하며, 나만의 이야기를 디자인 하는 법을 다섯가지를 소개한다.

목차

I. 픽토그램에 대하여
인간을 위한 언어, 픽토그램

인간과 기호의 관계
효과적인 커뮤니케이션을 위한 기호
그림+문자=픽토그램
픽토그램의 의미
국제 표준 규격(ISO)
픽토그램의 변천사
아이소타입 Isotype
올림픽게임 Olympic
교통정보 Traffic Info
픽토그램 트랜드
정보 전달에서 감성 전달으로
인간을 위한 언어의 가능성

II. 픽토그램, 디자인에서 예술로
1 나만의 스타일을 찾아라

가장 단순 명료한 그림과 언어 그리고 이야기
디지털 스토리텔링과 상호작용
픽토그램을 표현수단으로
안내, 지시, 경고를 통해 바라본 일상 속 휴머니즘, LIFEstyle sovoro
픽토그램 + 감성
캐릭터(개성)를 배제한 그림의 캐릭터화
픽토그램을 통해 바라본 일상
상호적인 대화형 그래픽 언어
작업의 접근 방식과 구체화
선택과 집중
벡터, 그 무한한 가능성
주요 인터뷰와 기사
감정을 표현할 수 있는 기호의 매력 LIFEstyle sovoro
감정을 가진 픽토그램 LIFEstyle sovoro
영감을 준 작가와 디자이너
올림픽 픽토그램의 아버지 Otl Aicher
작가 성향의 디자이너 Stefan Sagmeister

2 이야기로 브랜드를 만들어라

나만의 이야기를 브랜드화
쉽게 기억되는 성질, 니모닉
패러디를 활용한 스토리텔링
명확한 이야기의 재구성
착시와 환영을 통해 바라본 나의 이야기, DOROSI story
주관적인 관점에서의 픽토그램
픽토그램 작가로서의 자리매김
이야기와 경험 그리고 개인 브랜딩
커뮤니케이션을 위한 다양한 시도
주요 인터뷰와 기사
현실과 비현실의 경계에 선 자아에 관한 이야기 DOROSI story
티셔츠는 작가와 관객 사이에서 동시에 숨쉬는 Live Canvas
영감을 준 작가와 디자이너
무한 반복되는 캐릭터 그리고 실험 정신 Genevieve Gauckler
캐릭터의 동심을 버린 Kaws(Brian Donnelly)

3 픽토그램에 대해 이해하라

픽토그램과 픽토그래픽
픽토그램의 구성 방법
형태와 구조 그리고 아이덴티티
픽토그램과 서체
도형의 조합을 이용한 문자와 그림문자
픽토그래퍼
픽토그램의 방향 설정
아이디어 발상, 1+1=1
도시인의 삶 속에서 얻은 물음, 신호
픽토그램 제작 과정
블루 스퀘어 픽토그램 제작 과정
주요 인터뷰와 기사
점, 선, 면 & 원형, 삼각형, 사각형 픽토그래픽
픽토그램 비트로 심장을 두드리다 픽토그래퍼
영감을 준 작가와 디자이너
기본 도형 단위와 컬러 그리고 패턴화 Siggi Eggertsson
단순함의 미학 Geoff McFetridge

4 디자인과 미술의 경계를 넘어라

정보 전달에서 감정 표현으로
새로운 도전
미술로서의 픽토그램
디자인(픽토그램)과 미술(회화)의 만남
관계에 의한 감정의 상징
디지털 작업의 아날로그적인 표현
아날로그 감성의 전시 포스터
감정의 순간 전시
미술로서의 픽토그램에 대한 가능성
감정의 상징화
빛과 기호에 의한 상징화
콜라보레이션을 통한 변화
아름다움에 대한 인간의 욕망, Twinkle Face
작품, 인터뷰, 전시 그리고 소장
이야기에 대한 가능성
주요 인터뷰와 기사
픽토그램을 예술로 승화시킨 픽토그래퍼
픽토그램 작가+HERA Twinkle Face
영감을 준 작가와 디자이너
예술은 하나의 은유이자 상징 Michael Craig Martin
아트 테러리스트 Banksy(Robert Banks)

III. 작업과 커뮤니케이션
나만의 이야기를 디자인하라

디자이너, 작가 그리고 작가 성향의 디자이너
작가 성향의 디자이너
디자인 철학과 포지셔닝
작업을 구체화하는 법
이야기와 주제
일관된 방향 설정
소통과 공감
개성 넘치고 재치 있는 표현
미술사에 대한 이해
자료조사와 관리
롤 모델 설정
작업을 커뮤니케이션하는 법
그림+일기
온라인 커뮤니티의 운영과 커뮤니케이션

출판사 서평

픽토그램 작업 10년째를 맞는 작가 함영훈이 픽토그래퍼로 자리매김하면서 만들어 온 다양한 이야기를 돌아보며 작품 제작 방향과 목적에 대해 확실히 이해하고, 진로를 결정하며 여러 분야의 사람들과 교류하고, 다양한 기회와 경험을 쌓으면서 예술로 승화되는 정보 디자인에 대해 이야기한다.

이 책은 픽토그램의 개론에서부터 시작하여 픽토그램 기본기와 다양한 가능성을 해석하고 이야기를 덧붙여 구체화하는 방법과 그 과정에서 정리된 생각을 토대로 자신만의 이야기를 만들 수 있는 형태를 찾아가는 순서로 전개된다. 이러한 이야기를 통해 픽토그램에 관심 있는 일반인 외에도 자신만의 스타일과 아이덴티티를 찾기 위해 방황하는 디자이너 지망생이나 관련 분야의 전공자에게 도움이 될 것이다.

픽토그램 & 발상과 표현
정보 디자인의 이해와 함께 픽토그램의 효과적인 커뮤니케이션 기능을 통해
풀어내는 자신만의 예술적 이야기

정보 디자인 내에서 픽토그램은 조형성과 메시지 전달 방식을 이해하는 데 효과적인 커뮤니케이션 수단이자 디자이너라면 반드시 갖춰야 할 기본 소양에 해당한다. 픽토그램의 기본 지식을 통해 정보 디자인을 익히고 자신만의 예술적인 이야기로 구체화할 수 있다면 오랜 기간 다양한 형태로 발전시킬 수 있다.

이 책은 픽토그램의 개론에서부터 시작하여 픽토그램 기본기와 다양한 가능성을 해석하고 이야기를 덧붙여 구체화하는 방법과 그 과정에서 정리된 생각을 토대로 자신만의 이야기를 만들 수 있는 형태를 찾아가는 순서로 전개된다. 이러한 이야기를 통해 픽토그램에 관심 있는 일반인 외에도 자신만의 스타일과 아이덴티티를 찾기 위해 방황하는 디자이너 지망생이나 관련 분야의 전공자에게 도움이 될 것이다.

[출판사 서평]

픽토그램의 정의
첫째, ‘일상을 공공의 의미로 표준화’한다.
둘째, ‘국제 기호체계에 대한 정의와 기준’을 나타낸다.
셋째, ‘체계적인 정보 전달 역할’을 수행한다.

픽토그램(Pictogram, Pictograph)은 일반인이 공공시설을 쉽게 알아볼 수 있도록 상징적으로 표현한 그림문자를 말한다. ‘그림(Picture)’과 ‘전보(Telegram)’의 합성어로, 국제적인 행사 등에서의 사용을 목적으로 제작된 그림문자이자 바로 이해할 수 있도록 표현된 그래픽 상징(Symbol)을 말한다. - 12p

픽토그램 작업 10년째를 맞는 작가 함영훈. 픽토그래퍼로 자리매김하면서 만들어 온 다양한 이야기를 돌아보며 작품 제작 방향과 목적에 대해 확실히 이해하고, 진로를 결정하며 여러 분야의 사람들과 교류하고, 다양한 기회와 경험을 쌓으면서 예술로 승화되는 정보 디자인에 대해 이야기한다.

그는 트렌드에 민감한 디자인 영역에서 ‘픽토그램’이라는 하나의 표현 방법만으로 오랜 시간 동안 사회생활과 개인 작업을 병행하며 자신만의 스타일을 이루면서 성장할 수 있었던 이유를 “픽토그램을 통해 시각 커뮤니케이션의 기본에 대해서 이해하고 그것을 이용한 다양한 시도를 했기 때문”이라고 한다. 디자이너라면 누구나 가지는 창조적인 표현수단을 어떻게 표현할 것인가 보다 무엇을 이야기할 것인가가 중요하며, 우선적으로 고민해야 할 것은 ‘자신의 이야기’이다.

* 나만의 이야기를 디자인하는 과정
첫째, 나만의 이야기에 관심을 둔다.
둘째, 디자인의 기본에서 표현방법을 찾는다.
셋째, 나만의 이야기를 브랜드화한다.
넷째, 다양한 매체를 이용하여 커뮤니케이션한다.
다섯째, 근현대 미술사에 관해 이해한다.

우리는 일상 속에서 매일 다양한 픽토그램을 만난다. 픽토그램을 자세히 들여다보면 일상의 기호는 물론이고 사회 문화적 요소에서 더 나아가 예술적 요소로까지 활용되고 있다. 단순한 기호와 컬러로 함축적인 표현과 더불어 수많은 이야기를 만들어 내는 픽토그래퍼 함영훈의 개인, 실무 아트웍을 통해 디자인 및 예술 분야의 학생 및 디자이너들에게 픽토그램과 함께 작가의 개인 브랜딩 노하우를 알아본다. 픽토그램을 통해 정보를 디자인하고 자신만의 스타일로 브랜드화하여 예술적으로 표현하고자 하는 디자이너를 위해 실무 프로젝트(기업아이덴티티, 그래픽, 로고+심볼, 편집, GUI) 외에 디자인과 미술의 경계에 선 다양한 시도, 규칙과 불규칙의 시각적 패턴화 등에 대해 익힌다.

이 책에는 픽토그램에 관한 모든 것이 정리되어 있다. 픽토그램의 개념, 유형, 변천사 및 활용 사례와 디자인에서 예술로 승화되는 과정을 보여준 저자의 롤 모델과 참고할 만한 서적 및 웹 사이트까지도 친절하게 안내한다. 더불어 픽토그램을 활용한 저자의 작업논리와 제작 방법까지 아낌없이 소개하여 픽토그램을 비롯한 모든 이미지를 생산하고 분석하고 이야기하고 또한 즐기고자 하는 사람들에게 알맞다.

픽토그램에 대한 남다른 애정을 환경친화적

작가정보

저자(글) 함영훈