심정순 구술 판소리 작품의 특징과 의미

• 영문명: The characteristics and significance of Sim Jeong-sun's oral pansori works
• 발행기관: 판소리학회
• 저자명: 최혜진(Hye jin Choi)
• 간행물 정보: 『판소리연구』제60집, 371~418쪽, 전체 48쪽
• 주제분류: 인문학 > 언어학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2025.10.31

국문 초록

본고는 이해조가 남긴 심정순 구술의 판소리 작품인 <심청가>, <박타령>, <토끼타령>을 중고제 창본으로 보고, 심정순 판소리의 전반적 특징을 밝혀보는데 목적이 있다. 본 연구의 결과를 정리하면 다음과 같다. 먼저 심정순의 판소리를 이해조가 산정한 이유와 의미에 대해 살폈다. 심정순의 공연활동과 명성, 온건한 성품, 고제 판소리의 보유 등이 이해조에게 산정을 위한 선택 이유가 되었을 것으로 보인다. 이해조의 산정은 ‘읽는 판소리’로서의 역할을 하며, 이후 구활자본 텍스트가 되는데 정전 역할을 하였다. 이 산정 작업은 구극공연 활성화에도 영향을 끼쳤다고 할 수 있다. 다음으로 심정순 구술 판소리 작품의 특징과 주제에 대해 살폈다. <심청가>의 경우 적강소설적 구조와 천상계의 운명론적 세계관이 작용하고 있다는 점, 보조인물들의 등장과 이에 대한 삽화가 확대되어 있다는 점, 심청의 효성을 통한 개안이 주제적 의미가 되고 있다는 점을 밝혔다. <박타령>의 경우 선악의 갈등 구조를 중심으로 작품이 진행되고 있어, 놀보의 패망을 중심에 두는 경판 계열의 <흥보가> 와 많은 부분 친연성이 있다. 하지만 놀보의 패망 이후 개과천선이나 우애를 강조함으로써 근대 <흥보가>로 넘어가는 과도기적 양상을 보이고 있음을 밝혔다. <토끼타령>의 경우 약자인 토끼의 승리를 중심에 두고 서사가 진행되지만, 별주부의 충성을 강조하고 용왕을 살려내는 결구가 강조되고 있는 점이 특징이다. 이는 약자의 위기 극복과 지혜를 다루면서도 용왕에 대한 권위 수호와 충성을 다루는 두 가지 주제가 함께 부각되고 있는 것이다. 심정순 본 사설은 <이선유본> <경판> <가람본>계열의 사설 등과 친연성이 있었다. 마지막으로 심정순 판소리의 중고제적 특징과 미학을 살펴보았다. 먼저 사설적인 측면에서는 1910년대 즈음의 중고제 판소리 창본 전바탕을 볼 수 있다는 의의가있는 점, 작품의 주제가 효성과 우애, 충성 등을 나타내는 반면, 공동체적 돌봄이나, 악인에 대한 징벌, 약자의 승리를 함께 드러내고 있다는 점이 논의되었다. 이와 함께 심정순 본에서는 다양한 삽화와 등장인물, 삽입가요 등이 풍성하게 들어있어서 이야기전달과 극적 재미를 추구하고 있다는 점이 특징이다. 음악적인 면에서는 먼저 현재는 부르지 않는 대목과 가요를 볼 수 있다는 점, 둘째, 장단의 쓰임새 중 평타령의 쓰임이 두드러지고 엇모리나 엇중모리가 현재와는 다른 곳에 쓰이며, 휘모리가 쓰이지 않았다는 점, 셋째, 아니리와 장단의 구분이 모호하거나 불명확하고, 한 장단 안에 사설이 길게 배치되어 있다는 점이 특징이다. 심정순 본은 완창으로 남아있는 유일한 중고제 창본 역할을 수행하고 있다는점에서 큰 의미가 있다.

영문 초록

This study examines the oral pansori works of Sim Jeong-sun, transmitted and preserved by Lee Hae-joas versions, with the aim of elucidating their overall characteristics and significance. First, the reasons and significance of Lee Hae-jo's selection of Sim Jeong-sun's pansori are analyzed. Sim's active performance career, strong reputation, gentle disposition, and possession of ancient pansori repertoires likely contributed to this choice. Lee Hae-jo's versions functioned as “reading pansori,” becoming canonical texts for later movable-type editions and influencing the revitalization of traditional Korean performing arts. Second, the characteristics and thematic features of Sim Jeong-sun's oral pansori are explored. In Simcheongga , novel-like structure and a celestial, fatalistic worldview coexist with an expanded presence of supporting characters and illustrations, emphasizing Simcheong's enlightenment through filial piety. Pak Taryeong revolves around the conflict between good and evil and shows considerable affinity with the Gyeongpan version of Heungboga , which focuses on Nolbo’s downfall. However, by emphasizing reform and brotherhood after Nolbo's demise, it exhibits a transitional movement toward modern Heungboga. Tokki Taryeong , focusing on the triumph of the underdog rabbit, highlights Byeoljubu's loyalty and concludes with the Dragon King’s rescue. This dual focus expresses both the victory of the weak through wisdom and the protection of legitimate authority. Sim Jeong-sun's narratives thus share similarities with the Iseonyubon, Gyeongpan, and Garambon series. Finally, the mid-and high-level narrative and musical characteristics Sim Jeong-sun's pansori are discussed. Narratively, the corpus provides a complete foundation for Joonggoje versions dating to around the 1910s. Its recurring themes include filial piety, friendship, and loyalty, alongside communal care, punishment of wrongdoing, and the triumph of the weak. The versions are notable for their abundant use of illustrations, diverse characters, and inserted songs, enhancing both narrative richness and dramatic appeal. Musically, they contain passages and songs no longer performed today, a prominent use of pyeongtaryeong rhythms, distinctive applications of eotmori and eotjungmori compared to current practice, and the absence of hwimori . Moreover, distinctions between aniri and jangdan are often blurred, with the narrative frequently extended within a single rhythmic pattern. The Sim Jeong-sun versions are particularly significant as the only Joonggoje pansori works corpus preserved in its entirety.

목차

1. 머리말

2. 심정순의 활동과 이해조 산정의 의미

3. 심정순 구술 판소리 작품의 특징과 주제

4. 심정순 판소리의 중고제적 특성과 의미

5. 맺음말

참고 문헌

키워드

심정순 이해조 판소리 창본 심청가 흥보가 박타령 수궁가 토끼타령 강상련 연의각 토의간 Sim Jeong-sun Lee Hae-jo Pansori Changbon Simcheongga Heungboga BakTaryeong Sugungga TokkiTaryeong

참고문헌

• 연낙재
• 별건곤
• 한국음악연구
• 국악원논문집
• 관악어문연구
• 한국음악사학보
• 동국대출판부
• 열상고전연구
• 판소리연구
• 판소리 연구
• 한국학
• 국악원논문집
• 판소리연구
• 한국전통공연예술학
• 한국학연구
• 서울대학교 박사학위논문
• 고소설연구
• 국어문학
• 판소리연구
• 한국음악사학보
• 고려대박사학위논문
• 고소설연구
• 개신어문연구
• 판소리연구
• 서울대박사학위논문
• 구비문학연구
• 구비문학연구
• 판소리연구
• 비교민속학
• 공연문화연구
• 어문론집