일본 애니메이션의 크리에이터들

창조와 실험의 이름으로

박기령 지음

이담북스 2014년 02월 28일 출간 종이책 : 2013년 02월 27일 출간

작품소개

책소개

중앙대학교 첨단영상대학원 연구교수 박기령의 『일본 애니메이션의 크리에이터들』. '크리에이터'에 초점을 맞추어 일본 애니메이션을 살펴보고 있다. 1910년대 일본 애니메이션의 탄생을 출발점으로 삼아 최근 인디펜던트 애니메이션의 동향까지를 연대기별로 다루면서 크리에이터에 대한 이해를 돕는다. 역사적 관점에서 상세하게 기술하기보다는 크리에이터에 관해 설명함으로써 일본 애니메이션을 창조성과 실험성의 관점에서 검토하고 있다.

목차

서문

1장
일본 애니메이션의 탄생: 3인의 파이오니아

#1. 애니메이션의 원류
1-1 우쯔시에
1-2 원류로서
#2. 해외 동화 작품의 유입
#3. 3인의 파이오니아
3-1 시모가와 오텐
3-2 코우치 준이치
3-3 기타야마 세타로

2장
초기의 사일런트 작품

#1. 사일런트 시대의 제작 방식
1-1 컷아웃 기법
1-2 추고법과의 병행
1-3 촬영 방식
#2. 사일런트 작품의 내용
2-1 교육용
2-2 선전용

3장
마사오카 겐조의 셀 애니메이션과 토키의 시도

#1. 토키화
1-1 해외 토키 작품의 상영
1-2 일본에서의 토키화
#2. 마사오카 겐조
2-1 첫 작품
2-2 토키의 시도
2-3 셀 애니메이션 제작
2-4 마사오카의 실험성

4장
전쟁 그리고 오후지 노부로

#1. 전쟁의 영향
1-1 전의 고양 작품 제작
1-2 ≪모모타로 바다의 신병≫(1945)
#2. 오후지 노부로
2-1 치요가미 사용
2-2 레코드 토키 시도
2-3 작품에 나타난 전쟁의 영향
2-4 오후지 노부로 상

5장
토에이 동화의 장편 작품

#1. 토에이 동화 설립
#2. 장편 작품
2-1 ≪백사전≫(1958)
2-2 ≪안즈와 즈시오마루≫(1960)
2-3 ≪완파쿠 왕자의 구렁이 퇴치≫(1963)
2-4 ≪태양의 왕자 호루스의 대모험≫(1968)

6장
‘애니메이션 3인의 회’에 의한 새로운 경향

#1. ‘애니메이션 3인의 회’
1-1 결성 배경
1-2 상영회 및 애니메이션 페스티벌 개최
#2. 쿠리 요지
2-1 창작 활동
2-2 작품

7장
1960, 1970년대 인디펜던트 작가들

#1. 인디펜던트 애니메이션의 개념
#2. 1960, 1970년대 인디펜던트 애니메이션
2-1 1960년대
2-2 1970년대
2-3 인디펜던트 작가들

8장
가와모토 기하치로와 오카모토 타다나리

#1. 퍼핏 애니메이션
1-1 개념
1-2 일본의 퍼핏 애니메이션
#2. 가와모토 기하치로
2-1 창작 활동
2-2 작품
#3. 오카모토 타다나리
3-1 창작활동
3-2 작품

9장
데즈카 오사무와 무시 프로덕션

#1. 데즈카 오사무
1-1 만화가로서
1-2 애니메이션 제작에 대한 열망
#2. 무시 프로덕션
2-1 설립
2-2 첫 작품
2-3 ≪철완 아톰≫
2-4 ≪철완 아톰≫ 이후
2-5 영향

10장
텔레비전용 작품

#1. 스튜디오와 인기작품
#2. 특징
2-1 초기 경향
2-2 애니메이션 붐

11장
스튜디오 지브리와 미야자키 하야오

#1. 스튜디오 지브리
#2. 미야자키 하야오
2-1 연출 및 감독 작품
2-2 특징

12장
디지털 시대의 작품

#1. 디지털 애니메이션의 개념
#2. 디지털 기술의 도입 및 활용
2-1 1960∼1970년대
2-2 1980∼1990년대
2-3 2000년 이후

13장
1990년대 이후 인디펜던트 작가들

#1. 야마무라 코지
1-1 창작 활동
1-2 작품
#2. 인디펜던트 애니메이션의 동향
2-1 1990년대 이후
2-2 인디펜던트 작가들

맺음말
참고문헌
색인

출판사 서평

애니메이션의 크리에이터들은 애니메이션의 여러 방법론을 새롭게 고안 및 시도함으로써 그들의 창조성과 실험성의 역량으로 애니메이션이라는 표현 매체의 가능성을 확장해 왔다. 특히 수많은 크리에이터와 크리에이터들의 인적 교류는 일본 애니메이션의 강점이라고 여겨진다. 이 책이 일본 애니메이션을 알고자 하는 분들의 이해를 돕고 한국 애니메이션에 대해 돌아보는 계기가 되었으면 하는 바람이다. 나아가 애니메이션이란 무엇인가에 대해 고민해 보기를 권한다. 애니메이션은 영상 표현의 한 장르로서 에밀 레이노에서 에밀 콜과 제임스 스튜어트 블랙톤 그리고 미야자키 하야오와 야마무라 코지 등 그들에 의해 엔터테인먼트에서 예술적 탐구에 이르기까지 다기에 걸쳐 변모해 왔으며 변모하고 있다. 그러나 한편으로 다른 영상 표현에 비해 그 위상이 경시되어 온 측면이 있다. 이제는 애니메이션 매체를 탐구해 온 크리에이터들의 열정과 노력의 가치를 진지하게 바라볼 때인 것 같다.

작가정보

저자(글) 박기령

저자 박기령은 2005년 일본의 오사카 예술대학 대학원 예술문화연구과를 졸업했다. 동 대학원에서 「미야자키 하야오 애니메이션에서의 특수성과 보편성」이라는 논문으로 박사학위를 취득했다. 여러 대학교에서 애니메이션 및 영상 관련의 과목을 강의해 왔으며 현재 중앙대학교 첨단영상대학원에서 연구 교수로 재직하고 있다.